Једна од ријетких изложби високог калибра која комбинира умјетност и дизајн у једној изложби, Салон Арт + Десигн Нев Иорк је нешто што очекујемо с великим узбуђењем. Неке од најбољих галерија из целог света учествују, показујући важне нове и историјске намештаје поред уметности из разних жанрова. Излажу се дизајни нових уметника који праве име за себе као и познате мајсторе. Добро уређене збирке чине међународни сајам који је изузетно квалитетан и интересантан. Хомедит ће бити на Салону 2017 у новембру како би вам пружио врхунац. У међувремену, ово су неки од наших фаворита из прошле године.
Галерија Цристина Грајалес представила је ову необичну Себастиан Ерразуриз лампу. Уметник чилеанског рода познат је по радовима који супротстављају концепте живота и смрти. То је део његове серије уз помоћ препарата птица у скулптурама лампе. Волимо ексцентрични дизајн за његову боју као и за постављање сијалица.
Још једна омиљена на основу животињског дизајна је мачка за мачке Јуди Кенслеи МцКие, направљена од патиниране бронзе. То је ћудљив дизајн, али је веома рафиниран и јасно инспирисан афричком уметношћу. МцКие је познат по својим животињским дизајнима који утичу на афричку, индијанску и преколомбијску уметност.Приказивала га је Галерија ДеЛорензо, специјализована за Декоративне уметности 20. века и рад признатих мајстора француског периода Арт Децо.
Демисцх Данант је увек на нашој листи најистакнутијих и прошле године галерија је показала ову групу која је постављена на позадини текстилне фреске Схеиле Хицкс. Састављен је од пет панела који су направљени од уплетених скеена од лана, свиле и памука. Шарена кауч од маркета и столић за кафу обоје је Мариа Пергаи.
На модерном крају спектра су радови које су представили Р и Цомпани. Позната по свом програму који садржи глобалне радове настале од 1945. до данас, представљају авангардне уметнике као што су Катие Стоут и Хаас Бротхерс из Јужне Африке, чија химерна опрема и уметност привлаче колекционаре широм света.
У историјској области, Галерие Цхастел-Марецхал промовише и поново открива радове значајних француских дизајнера двадесетог века који су радили између 1930. и 1960. године. Овај графички столић за кафу је данас релевантан тек када је настао. Резервне ноге задржавају фокус на задивљујући дизајн плоча.
Подесно названу “Смиле” привезак за светло Јамие Хаион представио је Галерие Крео прошле године. Као љубитељи галерије као и Хаиона, снимљени смо забавним дизајном који је истовремено софистициран и свестран. Потписана, ограничена серија светла је такође приказана на Десигн Миами 2016.
Као гигантски накит за ваш дом, ови драгуљи су суспендовани са плафона. „Лустер аук цоулеурс де ла Форет“ (Лустер боја шуме) је шведска умјетница Фрида Фјеллман. Велика, здепаста светла изазивају осећај радости и сјај изнутра. Док неки то могу назвати на врху, ми то зовемо дивним. Рад је приказан од стране Хостлера Бурровса.
Као што смо на почетку приметили, Салон је један од ријетких емисија које карактерише уметност и дизајн, и увек укључује фасцинантне скулптуре. Ово је "Тиед Уп" данског керамичара Стеена Ипсена, чија декоративна керамичка експресија укључује и облик и декорацију. То је приказала галерија Ј. Лохман.
Још један уметнички комад који смо обожавали била је ова запањујућа окомита вертикална инсталација названа Смолдер од Анди Паико Гласса. Паико сматра свој циљ као уметника да испита улогу стакла у односу на његову функцију. ”Ово је представила галерија Веклер у Филаделфији.
Ова клупа из Галерије Мариа Веттергрен била је права пажња прошле године. Мали пуњени праменови од мохер тканине седе у решетки рупа у дрвеној клупи, формирајући најнеобичнију површину. Лабави крајеви праменова који висе испод су контраст с уредном површином врећица.
Волимо класичну столицу и овај диван пар је приказао М.Ф. Тонинелли оф Монацо. Раскошна пресвлака је савршена, јер је ове године веома тренд. Отварање детаља чини да дрво подупире што већи део уметности као функцију.
Нилуфарова необична столица је пожељна зато што изгледа тако удобно. Дизајн је флуидан и даје атрактивну кривуљу комада. Претпостављамо да можете нормално да седите или да се мало одморите, ноге које висе …
Запањујућа дела Цхристопхера Дуффија увијек привлаче публику. Приказана у Галерији Сара Миерсцоугх, конструкције опонашају геолошки рељеф подморског кревета. Његови комади су направљени од дрвета, смоле и стакла. Дизајн је донекле сретан случај, јер је почео да их прави након што је једног дана, у његовој фабрици стакла, приметио како се грађевина замрачила док су додавали још слојева.
Подсећање на велике комаде који су приказани прошле године учинили су нас још више узбуђеним што смо могли да видимо понуде Салона Арт + Десигн за 2017. годину. Пратите Хомедит у новембру за најзначајније догађаје!
