Столице, у једном или другом облику, постоје већ вековима. Како су се развијали, културни трендови, естетске преференције, као и нови материјали, грађевинске технике и технологије одражавају се у њиховим промјенама у дизајну. “Уметност седења: 200 година америчког дизајна” је изложба од 40 култних столица из приватне колекције која путује САД-ом. Х. и Диане ДеМелл Јацобсен Пх.Д. Фондација је обишла Интернатионал Артс & Артистс, Васхингтон, Д.Ц.
Хомедит је посетио изложбу, проналазећи лепоту, елеганцију и уметност у свакој столици. Ево неких од делова које смо посебно волели због њиховог дизајна, значаја и културних улога.
Еуро Сааринен је био фински-амерички архитект, признат за свој соло рад и сарадњу са другим дизајнерима, као што је Цхарлес Еамес. Вероватно најпознатији по свом дизајну намештаја, Сааринен је прво био награђивани архитекта чије креације укључују Св.Лоуис Гатеваи Арцх, ТВА терминал у ЈФК и главни терминал на међународном аеродрому Дуллес. Међу његовим иконичким дизајном намештаја је и ова катедра Грассхоппер, створена 1946. године, која је била и прва комисија за Кнолл, Инц.
1984 Схератон столица Роберта Цхарлеса Вентурија, произведена од стране Кнолл-а, била је једна од колекција која је "разбила баријере између традиционалног и модерног дизајна." Вентури и његова жена архитекте креирали су колекцију како би прославили еклектик и одличан је примјер Пост- Савремено доба,
Ова Сиде Цхаир дизајнирана је и продуцирана од стране Хертс Бротхерс из Нев Иорка 1995. године. Типична је за оно што је настало за вријеме америчке ренесансе, када се фокус вратио на класичне форме и појачан интерес за европска путовања и Рим.
Пионирска столица која је раније користила анодизирани алуминиј. Техника је била нова у производњи, али дизајнер Варрен МацАртхур, Јр., користио га је за израду намјештаја од цјевастог метала. Његова Слинг Сеат Лоунге столица је интернационалног стила и трајно је шик.
Столице за папуче биле су популарне у 19. веку, јер је њихово ниско седиште олакшало женама да обуку ципеле, чарапе и другу одећу тог доба. Дизајнер Јохн Хенри Белтер, немачки имигрант, зарадио је бројне патенте из свог рада на овој столици, укључујући и нову врсту слагалице и начин да се савије ламинирано дрво. Ову посебну технику касније су користили дизајнери попут Цхарлеса Еамеса да би створили неке од својих култних столица. Стил овратника папуча је рококо, који је тада био популаран захваљујући америчкој фасцинацији свим стварима француског.
Седамнаестогодишњи предсједник Јона Броокса, Солид Елм Балл, илустрира Студио Фурнитуре Мовемент који је цвјетао шездесетих година прошлог стољећа захваљујући умјетницима попут Венделл Цастлеа, под којим је Броокс радио. дизајнер је урезао столицу из пронађеног дневника помоћу моторне тестере.
Инспирисан математиком, музиком и Фибоначијевим слиједом, дизајнер Кеннетх Смитхе је створио низ врло занимљивих карата, попут ове, под називом Синергистичка синтеза. Његови комади су направљени од финског ламината од брезе који је сложен и завршен Формица ЦолорЦоре пластиком. Дијелови се држе заједно и компримирају са навојном шипком. Све су ручне израде.
Вензел Фриедрицх је креирао ову Текас Лонгхорн фотељу 1890. године, користећи рогове из те легендарне тексашке животиње за стражњи оквир и руке. Његови радови су познати као креативни и често чудни, користећи до 20 рогова у једној столици и пресвлаке животињског крзна.
Ервинне и Естелле Лаверне започели су ручно осликани дизајн тапета, али су 1957. године направили колекцију јасног намјештаја под називом "Невидљива група". Четири дизајна столица добила су име по цвијећу, дијелом због дизајна, али се такођер сумња да су хтјели створити линк на Саариненову икону Тулип столицу.
Херберт Вон Тхаденова столица са подесивим салоном из 1947. године никада није ушла у производњу великих размера, али му је зарадила патент. Концепт пилота и инжењера за сигналне корпусе био је да се "дизајнира изузетно ефикасна столица од танке шперплоче или лима," јединствена еластична плоча "која би била потпуно флексибилна да би се растеретила ломна напрезања својствена танком лима."
Аппалаицхан савијена врбаста фотеља је добар изузетак од америчког пионирског духа коришћења онога што је при руци. Дугачке флексибилне пратеће гране су лако манипулисати у облику и обликоване једноставним алатима. Методе и технике су се често преносиле кроз генерације.
Иначе намештаја Харри Бертоиа је креирао ову столицу, између осталог, након експериментисања са савијеним металним шипкама. Ово је његова Бирд Лоунге столица, коју производи Кнолл.
Ова величанствена столица је Центрипедална прољетна фотеља Тхомаса Варрена, створена 1850. године. Викторијанци су увијек тражили начине да се удобно смјесте, а конструкција ове столице је то и постигла. Столица се може ротирати, померати бочно и вертикално. Варрен је добио патент за опруге у својој столици, као и дизајн за леђа седишта за кола.
Вивиан Беер'с 2002 “Цуррент” столица “помера границе између умјетности и заната, између утилитарног објекта и скулптуре.” Коментирајући њен дизајн столице, умјетност је рекла да жели столицу која изгледа као да је изрезана и здробљена из једног комада. од метала.
Данас је Франк Гехри најпознатији по својим невероватним архитектонским дизајном, али је заправо био линија ако је намештај израђен од валовитог картона који га је покренуо у велику пажњу. Инспирисани материјалом који је коришћен за израду архитектонских модела, Гехријев експеримент дао је 17 дизајна и патент за његов рад. Док су били веома успешни, престао је да их прави зато што га је ометало његово архитектонско дело.
Иконична клупа Лаурие Бецкерман направљена је од 18 слојева шперплоче Балтиц Бирцх која је спојена у сендвич и завршена до изузетне глаткоће. Површина је затим пресвучена талијанским акрилом.
Када је Франк Ллоид Вригхт 1938. године дизајнирао корпорацију Јохнсон Вак, дизајнирао је и сав намјештај. Овај патентирани дизајн столице започео је као трострука столица, али се каже да се Вригхт промијенио на четири ноге након што се преврнуо у оригиналном дизајну.
Иако смо навикли да видимо ратан који се користи у столицама ових дана, давне 1885. године када је ово дизајнирано, материјали су били нови за САД. Бостонски трговац Цирус Вакефиелд примијетио је материјал који је кориштен за осигурање терета на бродовима и избачен из докова. Почео је да експериментише у изради намештаја и створио вакефиелд Раттан Цо.
Један од најславнијих дизајна столица 20. века је Еамес ЛЦВ (Лоунге Цхаир Воод). Обликовање шперплоче топлотом и притиском омогућило им је да креирају своје иконичке дизајне са савијеним дрветом. Произвела га је компанија Херман Миллер.
МАФ (Медиум Арм Фибергласс) је основан 1965. године. Нелсон је радио као директор дизајна за Херман Миллер, који је сарађивао са неким од највећих имена у дизајну, укључујући Ногуцхи, Еамес и Бертоиа. Намењен је да ноге овог дизајна буду универзално применљиве и могу се монтирати само са одвијачем.
Чарлић Лимберт је одличан пример Покрета за уметност и занат, који је укорењен у 19. веку као реакција на викторијанско доба. Направљен је од пиринчаног храста, коже и месинга.
Ова љуљачка фотеља је Схакер комад од око 1840. године. Једноставан, без украса и веома функционалан комад је типичан за Схакер стил, који је касније инспирисао модернистичке дизајнере у Америци и Скандинавији. Шејкери су гледали на посао као на богослужје и на марљивост, што је довело до развоја предмета као што су штепови за облачење, циркуларне пиле и семенке у врту упаковане у папир.
Јамес Беебе анд Цомпани продуцирао је клупе Рустиц Твиг из лијеваног жељеза око 1855. године. Стил је био индикативан за живописни покрет вртова у Америци. Компанија која је произвела ову клупу направила је и делове од ливеног гвожђа на згради америчког Капитола.
Ови дизајн столица траје 200 година, а многе од њихових особина и карактеристика су и данас популарне. Било да се ради о модернистичким и резервним или маштовитим ратан дизајном, сви они нуде инспирацију за многе стилове декорације. Можда већ имате неке старинске комаде у вашем дому, али ако не, варијације ових столица се могу наћи у дизајнерским продавницама широм света.
